Una obra maestra cruda y majestuosa que define el sonido moderno del R&B.
72
En 2017, Ctrl, un álbum de 14 temas sobre amor, sexo, inseguridad y rupturas amorosas, se convirtió en uno de los discos trascendentales del R&B moderno. Este material enfatiza los dolores de la madurez emocional con letras surgidas de un diario íntimo y reflexiones que podríamos encontrar en un chat de amigas. Cinco años después, SZA regresó con la misma honestidad, pero dispuesta a cambiar la autoaceptación por un espíritu desafiante. SOS es el sonido de quien eligió el camino de la rebelión.
Tanto el tema que titula el disco como “Smoking on my Ex Pack” y “Far” muestran hastío y desazón; mientras que “Conceited” y “Forgiveless” revelan confianza. En “Ghost in the Machine”, contempla la pérdida de su privacidad y humanismo a dúo con Phoebe Bridgers, otra leyenda de su generación. El crecimiento entre su debut y este segundo disco se revela en el estilo y las letras, al combinar ritmos lo-fi con dejos de grunge y punk. Nada suena fuera de lugar. SOS es la obra maestra desprolija y majestuosa que nos merecíamos en ese momento.