재즈라는 캔버스에 여백이라는 미학을 새롭게 더한 아름답고 여유 가득한 연주.
Kind of Blue
Miles Davis
25
재즈 역사상 손꼽히는 명반 중 하나인 'Kind of Blue'. 역설적이지만, 이 앨범은 음악 사이에 여백이 만들어질 때 가장 돋보입니다. 마일스 데이비스(Miles Davis)는 빠르고 격렬한 비밥의 즉흥 연주와 대비되는 차갑고 가라앉은 연주를 원했고, 음과 음 사이에 더욱 많은 공간을 집어넣었습니다. 트럼펫 연주자 마일스 데이비스와 함께 알토 색소폰의 캐넌볼 애덜리(Cannonball Adderley), 테너 색소폰의 존 콜트레인(John Coltrane), 피아노의 빌 에반스(Bill Evans) 등 재즈계의 거장 연주자들은 이 드넓은 여백 속에서 창의력을 펼쳤고, 역사에 길이 남을 레코딩을 만들어냈습니다.
"우리는 오늘날까지도 이 앨범이 시대를 통틀어 가장 현대적인 재즈라 여기며 듣고 있어요."
스테판 모치오
'Kind of Blue'의 성취는 비밥에서 주로 펼쳐졌던 코드 중심 연주가 아닌, 모드를 중심으로 짜여진 구조가 있었기에 가능했습니다. 데이비스는 피아니스트이자 작곡가였던 조지 러셀(George Russell)의 모드 연주 이론을 받아들여 연주자가 질감과 선율을 더욱 자유롭게 풀어놓을 수 있는 방법을 찾아냈죠. 그 결과 'Kind of Blue'는 모달 재즈를 탄생시킨 앨범으로 재즈 역사에 중요한 이정표를 세웠습니다.