電子音樂可以與經典搖滾一樣令人感到熟悉並獲得慰藉。
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這張專輯中最受歡迎的單曲包括〈One More Time〉、〈Harder Better Faster Stronger〉和〈Digital Love〉,這些不僅是婚禮派對上的必點金曲,也是流行文化研究者熱衷於解讀的曲目。其他歌曲則涉及了許多不同的曲風,例如〈Aerodynamic〉的模擬金屬吉他聲、〈Veridis Quo〉的科幻白日夢氛圍,以及 Todd Edwards 在〈Face to Face〉中展示的英倫車庫搖滾,但如此紛繁的風格卻並未擾亂專輯的整體性。「電子音樂」一詞總是或清晰、或模糊地預示著未來,但這張專輯卻證明:電子音樂可以與經典搖滾一樣令人感到熟悉並獲得慰藉,情感深度亦是同樣真實。
「他們對 Funk、Disco、輕搖滾或 80 年代流行樂的演繹聽起來一點也不懷舊,反而更像是對未來的幻想。在 Daft Punk 的每首歌曲中,你都可以聽到不受時代潮流限制的音樂技巧。」
追溯《Discovery》的靈感源頭,你可以輕易聽到 EDM、Techno 與搖滾的持續融匯。不過,你也可以在這張專輯中找到《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》、《Pet Sounds》和《Smile》的痕跡。這些作品將流行樂視為嚴謹的藝術創作,但同時又以前衛的方式重新詮釋了看似過時的風格。最重要的是,Daft Punk 希望能夠製作出受到普世喜愛的音樂。而對於兩名戴著機器人頭盔的法國人來說,這看似有點荒唐的任務,卻在《Discovery》中得以實現。