Album mang tính cách mạng đánh dấu cột mốc mới của dòng nhạc jazz.
Kind of Blue
Miles Davis
25
Sau khi nhóm nhạc đầu tiên của Miles Davis tan rã và trước khi ông thành lập ban nhạc tiếp theo, bậc thầy chơi kèn trumpet này đã thử nghiệm với dòng nhạc mới vào năm 1959, để rồi tạo ra một trong các album nhạc jazz xuất sắc nhất trong lịch sử. Nhờ học hỏi và kế thừa Dizzy Gillespie (thành viên trong ban nhạc do Charlie Parker thành lập), Miles không còn xa lạ với dòng nhạc bepop và post-bop sở hữu những chuỗi hợp âm dồn dập, đòi hỏi người nghệ sĩ phải có kỹ năng điêu luyện để làm chủ từng nốt nhạc. Thế nhưng, với Kind of Blue, Miles quyết định kéo dài khoảng cách giữa các đoạn hợp âm để tạo ra không gian “nghỉ ngơi” cho những nghệ sĩ độc tấu.
“Chúng tôi vẫn nghe album này cho đến tận ngày hôm nay và luôn coi nó là đĩa nhạc jazz hiện đại nhất của mọi thời đại.”
Stephan Moccio
Mặc dù vậy, nam nghệ sĩ vẫn tạo ra những kết cấu và sắc thái âm nhạc mới lạ, kế thừa tư duy hòa âm của Gil Evans, George Russell, hay thậm chí là các nhà soạn nhạc cổ điển như Debussy và Satie. Cách tiếp cận này cũng được sử dụng trong các album Birth of the Cool (phát hành 10 năm trước đó) và In a Silent Way (phát hành vào 10 năm sau). Hai bản ballad nổi bật trong cả album (“Blue in Green” và “Flamenco Sketches”) là kết quả của việc khéo léo sử dụng thiết bị giảm âm. Điều này giúp thay đổi âm sắc của nhạc cụ, tạo ra các thanh âm độc đáo mà rất nhiều nghệ sĩ chơi kèn jazz trumpet sau đó luôn cố gắng học hỏi.